在钢琴学习上，是否应该使用高抬指的技巧，一直以来都是一个颇具争议的话题。或许你也曾困惑：听说低手指演奏效果更好，那么高抬指岂不是多此一举？别急，今天就让我们来听听但昭义与鲍蕙荞这两位音乐大师是如何看待这个问题的。
高抬指的重要性
但昭义指出，在钢琴演奏中，指头的支撑是非常重要的基础。他提到，许多能力较强的学生在演奏时依然会暴露出手指支撑上的弱点，这直接影响了他们的技术发展与音乐表现力。他强调，手指的“走”和“跑”与腿的运动原理是相同的，虽然手指支撑要复杂得多，但这根本上是整个技巧的基石。
你知道吗？但当我们讨论这一点时，不能忽略手指需要长时间的训练。尤其是对初学的儿童，从萌芽开始，短则一年，长则更久，手指支撑的训练显得十分关键。是否认为手指支撑训练确实是基础？的确如此！
教材引导练习
在这一点上，但昭义提到的一本材料《儿童钢琴手指练习》是个不错的推荐。这本书有相当篇幅专门用于训练手指的支撑和肌肉习惯。如果可以就此完善指法，那么无疑会为后续的技术发展奠定稳固基础。难怪他敢说他的学生手指灵活是有原因的！
对低手指的质疑
对于高抬指与低手指的争论，鲍蕙荞也发表了自己的看法。如今，有许多教师对高抬指的练习表示反对。她对此提出了建设性的反思：在掌关节的机能没有得到有效训练的情况下，推崇低手指会造成演奏时的手指粘滞，缺乏爆发力。而事实上，在钢琴学习的过程里，抬手指是一个训练的过程，这是一个过渡而非最终目的。
紧张与放松的关系
在讨论中，但昭义进一步分析了“放松”与练习间的关系。高抬指这一技巧的训练其实是需要肌肉的收缩，正因如此，适度的紧张是必不可少的。他提及音乐表现中的不同力度和声音变化，无一不需要调整相应的紧张状态，而放松，在这里并不是绝对的。你可能会好奇，何时才能做到真正的放松？
怎样找到放松的路子
他们一致认为，找到合适的放松状态及演奏技巧，将是解决这一问题的关键。每当练习新作品、接触新技巧或者不同的键盘排列，指头由此可能会出现新的紧张。了解弹奏的原理后，可以更好地调整，这一过程并非一蹴而就。因此，放松只是针对多余的紧张而控制，真正的音乐表现需要找到平衡！
小结：高抬指的意义
总的来说，高抬指的必要性并不只是关注某一种单一的技巧，它涉及到对手指支撑的长效训练、对音乐表现的深刻理解以及对自主调整的逐步掌握。如果在这一层面上把握住了，那么高抬指不仅是方法，更是艺术表现的一部分。
你能否认高抬指的积极影响？我想没有人会轻易下结论。钢琴演奏是个复杂的综合工程，总是会随着学习者的逐步深入而不断发展。或许我们不妨多多尝试，结合两位优秀大师的观点，找到更适合自己的演奏风格和技巧！
无论是高抬指还是低手指，最终的目标都是能够在音乐中流淌出温暖的旋律，让每个音符都打动听者的心。返回搜狐，查看更多